viernes, 24 de agosto de 2012

EL ACORAZADO POTEMKIN (Броненосец «Потёмкин»)


Argumento

"La revolución es guerra. La única, legítima, legal y justa, verdaderamente la guerra más grande que conoce la historia... En Rusia esta guerra se ha declarado y empezado". (Lenin, 1905).

1. Hombres y Gusanos
Los marineros del acorazado Potemkin Matyushenko y Vakulinchuk se plantean la necesidad de unirse a los obreros en la vanguardia de la revolución. En la bodega del barco, donde los marineros descansan, Vakulinchuk pronuncia una arenga a sus compañeros para no ser los últimos en alzarse contra el poder. A la mañana siguiente los marineros se quejan por tener que comer carne podrida. El doctor del barco alega que la carne no tien gusanos, sólo larvas y que es suficiente con limpiarla. El capitán Gilyarovski sofoca la revuelta, pero durante la comida los marineros rechazan el borsch que han preparado para comer.

2. Drama en el Golfo Tendra
El comandante Golikov llama a cubierta a toda la tripulación. Cuando ordena dar dos pasos adelante a aquellos que estén conformes con comer el borsch sólo los oficiales se adelantan. Golikov amenaza con colgar al resto del palo mayor. Mientras Golikov ordena llamar a la guardia la mayor parte de los marineros se reune junto a la torreta de artillería. El resto, acorralado por la guardia, es cubierto con una lona. Un oficial ordena a la guardia que disparen sobre ese grupo, pero Vakulinchuk grita a los guardias para que no disparen sobre los marineros. La guardia titubea y entonces estalla la revuelta cuando los marineros quitan los fusiles a los guardias y reclaman matar a los oficiales. Los oficiales son muertos o tirados por la borda, pero Gilyarovski logra abatir a Vakulinchuk, de modo que el primero en alzar la voz de la rebelión fue el primero en caer. El cadáver del marinero es expuesto en el puerto de Odessa con un cartel que indica "Muerto por un plato de borsch".

3. El muerto clama
Por el muelle se extienden los rumores y los vecinos se acercan a ver el cadáver de Vakulinchuk. Con el Potemkin en la ensenada, la noticia corre como la pólvora y miles de ciudadanos se acercan al muelle. Un marinero lee un manifiesto en el que clama rebelión contra los asesinos del marinero. Se producen enfrentamientos entre los civiles, mientras en el acorazado los marineros promueven la idea de unirse a los obreros insurrectos de toda Rusia.






4. La escalera de Odessa
Los ciudadanos están plenamente identificados con los marineros, y un grupo de ellos se aproxima a bordo de barcas de vela al acorazado y les llevan alimentos. Desde la parte superior de una escalinata de Odessa los ciudadanos concentrados frente al puerto saludan alborozados a los marineros, cuando de repente un grupo de guardias les sorprende por detrás y disparan indiscriminadamente contra aquéllos. Ancianos, adultos, niños, tullidos, corren todos despavoridos escaleras abajo. Se suceden las escenas de terror: una madre levanta en brazos horrorizada el cuerpo malherido de su hijo, se dirige hacia la guardia y es abatida por ésta; una joven que lleva a su bebé en un carrito es muerta y, tras momentos de suspense, al caer al suelo la madre el carrito sale despedido escaleras abajo... A la brutalidad de las autoridades militares responden los marineros del acorazado disparando contra el Teatro de Odessa.

5. Encuentro con la escuadra.
Los marineros del Potemkin están decididos a salir al muelle para vengar la muerte injustificada de los ciudadanos a manos de las fuerzas militares, pero la proximidad de la escudra del almirante les obliga a quedarse en el acorazado para combatir. Desde el Potemkin envian a los otros barcos una señal para que se unan a ellos. "Entre las cabezas de los almirantes zaristas retumbó un fraternal 'hurra'. Orgullosa ondeaba la bandera roja de la libertad, sin ningún disparo, paso el acorazado rebelde entre las filas de la escuadra".



El director

Sergei Eisenstein nació en 1898 en Riga (Imperio Ruso) y falleció en 1948 en Moscú. Nacido en el seno de una familia acomodada, su padre era ingeniero civil y arquitecto, y su madre era hija de comerciantes. Recibió una educación burguesa tradicional y cuando sus padres se divorciaron en 1912, Eisenstein quedó a cargo de su padre, mientras su madre se marchó a vivir a Francia. Estudió la profesión de su padre durante tres años en el Instituto de Ingenieros Civiles de Petrogrado. En 1920, tras haber servido en el Ejército Rojo, Eisenstein inicia su carrera teatral trabajando en el Proletkult (Cultura Proletaria) como diseñador para las producciones de Vsevolod Meyerhold. Desde 1923 dirige los talleres teatrales de Proletkult, pero ese mismo año realiza su primer contacto con el mundo cinematográfico, al rodar el cortometraje Дневник Глумова (El diario de Glumov), que pone en imágenes el diario del personaje principal de la obra de teatro "El sabio" de Alexander Ostrovski. En 1924 dirige su primer largo Стачка (La huelga), sobre el conflicto de unos obreros con sus patronos a raíz del suicidio de un obrero que había sido acusado injustificadamente de un robo, y que acaba con la masacre de los trabajadores por el ejército, ambientada durante la época zarista. Al año siguiente dirige su primera obra maestra, El acorazado Potemkin, que en 1958 fuera considerada como la mejor película de todos los tiempos durante la Exposición de Bruselas. En 1927 dirige Октябрь (Octubre), encargo personal de Stalin con objeto de conmemorar el décimo aniversario de la Revolución Bolchevique, que se inicia con los amotinamientos de soldados en las trincheras durante la Primera Guerra Mundial, que anunciaban la caída del zar Nicolás II y termina con la toma del Palacio de Invierno. Esta cinta fue codirigida junto a Grigori Alexandrov, habitual colaborador de Eisenstein, al igual que el operador Eduard Tisse desde que rodaran "La huelga". Anteriormente Eisenstein había empezado a rodar Генеральная линия (La línea general), en donde se deseaba recrear la "línea general" del XIV Congreso del Partido, y mostrar el avance tecnólogico que había permitido la mecanización de la agricultura. La película fue retomada al acabar "Octubre", pero con la orden de potenciar la idea de la colectivización frente a los kulaks, opositores a la misma. Se estrenará con un título distinto, Старое и новое (Lo viejo y lo nuevo). En 1929 Eisenstein parte de viaje por Europa y Estados Unidos, acompañado de Alexandrov y Tisse. En Hollywood llega a proponer varios proyectos a la Paramount, entre ellos una adaptación de An American Tragedy (Una tragedia americana), la obra de Theodore Dreiser, pero ninguno llega a cristalizar. El escritor americano Upton Sinclair promete ayudar a Eisenstein a rodar una película en México, que el director llegará a filmar, pero que nunca montó. Se trata de ¡Que viva Mexico!, de la que existen dos montajes, uno de ellos de Grigori Alexandrov, en el que se reflejan distintos episodios de la vida en la nación centroameticana. En 1932 Eisenstein vuelve a la URSS y después de distintos proyectos que le rechaza el Sovkino, en 1935 empieza el rodaje de Бежин луг (El prado de Bezhin), sobre la lucha de un padre, antiguo terrateniente, y su hijo, partidario de la colectivización. La película no se estrena hasta 1937, y mientras se pensaba que había desaparecido durante los bombarderos de la 2ª Guerra Mundial, en 1960 se encontraron cortes de la misma a partir de los cuales se hizo un montaje de unos 30 minutos. En 1938 Eisenstein dirige el film histórico Александр Невский (Alexander Nevski), en donde se ilustra la victoria en el siglo XIII del príncipe Nevski, anterior vencedor sobre los suecos, y del pueblo ruso contra los caballeros teutones, en una época en que era más que patente la amenaza nazi sobre el pueblo soviético. En esta cinta contará con la participación como actor principal de Nikolai Cherkasov y en la composición de la música a manos de Sergei Prokofiev, con los que volverá a contar en su siguiente y último trabajo, Иван Грозный (Iván el Terrible). En 1944 se estrena la primera parte de esta cinta sobre el zar del siglo XVI, que en el fondo es un retrato del poder. La segunda parte de la película, terminada de rodar en 1945 no fue del agrado de Stalin, y no se estrenaría hasta cinco años después de fallecido éste, en 1958.

Los intérpretes
Alexander Antonov (Grigori Vakulinchuk) nació en 1898 en Moscú y falleció en 1962. Debuta como actor en 1924, a las órdenes de Sergei Eisenstein en el drama social Стачка (La huelga), primer largometraje también del director letón. Su siguiente papel será el más recordado de su carrera, el del marinero Vakulinchuk de El acorazado Potemkin. En 1927 protagoniza Путь в Дамаск (Viaje a Damasco), cinta bélica sobre un combate marino entre Rojos y Blancos dirigida por Lev Sheffer. En 1939 protagoniza el drama Кубанцы (Cosacos de Kubán), codirigido por Matvei Volodarski y Nikolai Krasi. Ese mismo año participa en el drama Ночь в сентябре (Una noche en septiembre), realizada por Boris Barnet. En 1948 interviene en el drama bélico Молодая Гвардия (La joven guardia), cinta ambientada en la Gran Guerra Patria dirigida por Sergei Gerasimov. Uno de sus últimos papeles sera en el drama de Leonid Gaidai Долгий путь (El largo camino).

Vladimir Barski (Comandante Golikov) nació en 1866 y falleció en 1936. actor y director tanto de cine como de teatro, así como guionista, debuta como director de cine en 1919 con el drama Обезглавленный труп (El cadáver decapitado), cinta que como sus dos trabajos siguientes no se conservan. En 1922 dirige el drama Изгнанник (El desterrado), a partir de un relato de Alexander Kazbegi. En 1925 dirige el drama Кошмары прошлого (Pesadillas del pasado), sobre el nacimiento del movimiento revolucionario en Georgia en 1905. Ese mismo año hace el papel del comandante Golikov en El acorazado Potemkin. En 1927 dirige Бэла (Bela), título del primer capítulo de la novela de Mijail Lermontov "El héroe de nuestro tiempo", en el que está inspirado. En 1928 dirige Казаки (Los cosacos), adaptación de la obra homónima de Lev Tolstoi. Al año siguiente, en su faceta de actor, participa en Торговцы славой (Mercaderes de gloria), cinta dirigida por Leonid Obolenski.

Grigori Alexandrov (Capitán Gilyarovski) nació en 1903 en Ekaterinburg y falleció en 1983 en Moscú. Entre otros galardones fue distinguido en 1948 como Artista del Pueblo de la URSS y con el Premio Stalin en los años 1941 y 1950. Con sólo nueve años ya trabajaba como recadero en el Teatro de la Ópera de su ciudad natal. En 1920 finaliza los cursos de dirección en el Teatro Obrero-Campesino, y desde 1921 trabaja como actor en el Proletkult. Allí conoce a Sergei Eisenstein, con el que colabora en los años siguientes. En 1924 protagoniza a sus órdenes el drama social Стачка (La huelga), donde hace el papel principal. Al año siguiente codirige El acorazado Potemkin, en la que hace el papel del capitán Gilyarovski. En 1927 codirige con Eisenstein Октябрь (Octubre), sobre la Revolución Bolchevique. Continunado la colaboración con el director letón en 1928 codirigen Генеральная линия (La línea general), luego rebautizada como Старое и новое (Lo viejo y lo nuevo), sobre el proceso de la colectivización. En los años siguientes, ya en solitario, Alexandrov se convierte en el especialista en musicales más estimado por el propio Stalin. Así en 1934 realiza Весёлые ребята (Alegres muchachos), cinta protagonizada por la estrella soviética del género, Lyubov Orlova, que sería su esposa. En 1936 dirige la comedia Цирк (El circo), protagonizada también por Orlova, donde interpreta a una estrella americana del circo de gira por la URSS. En 1938 dirige la comedia musical Волга-Волга (Volga, Volga), sobre el viaje de dos grupos de música amateur a Moscú para participar en un concurso. De esta película se dice que era la película favorita de Stalin. En 1947 dirige nuevamente a Orlova en la comedia Весна (Primavera), en la que la actriz hace el doble papel de una científica y una actriz, y en la que también interviene Nikolai Cherkasov ("Iván el Terrible", "Alexander Nevski"). En 1949 dirige la cinta bélica Встреча на Эльбе (Encuentro en el Elba), sobre los conflictos entre rusos y americanos en la Alemania de la posguerra. En 1952 dirige la cinta biográfica Композитор Глинка (El compositor Glinka), sobre el considerado padre del nacionalismo musical ruso. En 1974 dirige su última película, nuevamente protagonizada por Orlova, la cinta de espionaje Скворец и Лира (El estornino y la lira).


Ivan Bobrov (Joven marinero) nació en 1904 en Moscú y falleció en la misma ciudad en 1952. Su debut en el cine se produce en 1925, en el papel de un joven marinero de El acorazado Potemkin. Al año siguiente participa en el drama Мать (La madre), adaptación de la obra de Gorki que dirige Vsevolod Pudovkin. En 1933 protagoniza la comedia Чёрный барак (La barraca negra), cinta dirigida por Nikolai Gorchakov. En 1935 interviene en el cuento Новый Гулливер, (El nuevo Gulliver) adaptación de la novela de Jonathan Swift dirigida por Alexander Ptushko. En 1944 interviene en el cuento Кащей Бессмертный (Kaschei el inmortal), cinta dirigida por Alexander Rou. En 1951 participa en el drama histórico Незабываемый 1919 год (El inolvidable año 1919), dirigida por Mijail Chiaureli.

Fotografía

Eduard Tissé nació en 1897 en Libava (Imperio Ruso, actual Liepaja, Letonia) y falleció en 1961 en Moscú. Entre otras distinciones fue galardonado con el Premio Stalin en los años 1946, 1949 y 1950. Durante los años 1919 a 1923 trabajó como operador en diferentes frentes de la Guerra Civil Rusa. Tissé es probablemente el colaborador más importante que tuvo Eisenstein en su carrera. Para este director filmó la totalidad de sus películas desde Стачка (La huelga) en 1924, El acorazado Potemkin en 1925, Октябрь (Octubre) en 1927, Генеральная линия (La línea general), ¡Que viva Mexico! en 1932, Бежин луг (El prado de Bezhin) en 1937, Александр Невский (Alexander Nevski) en 1938, y Иван Грозный (Iván el Terrible) en 1944. Para otros directores trabajó en 1935 en Аэроград (Aerograd) de Alexander Dovzhenko, en 1949 en Встреча на Эльбе (Encuentro en el Elba) de Grigori Alexandrov. En 1956 codirige junto con Zajar Agranenko la cinta bélica Бессмертный гарнизон (La guarnición inmortal).


Comentarios

Icono del cine soviético, considerada habitualmente como una de las obras maestras absolutas del cine mundial, El acorazado Potemkin está basada en los hechos reales acaecidos en el puerto de Odessa el 26 de junio de 1905, cuando los marineros del Potemkin se sublevaron contra los oficiales ante los malos tratos y deficiente alimentación, todo ello durante el periodo en que se desarrolló la Revolución Rusa de 1905. La película se filmó con motivo del 20 aniversario de esa fecha.

Estructurada en cinco capítulos, la película contiene algunas escenas icónicas entre las que sobresale la de la escalera de Odessa, obra maestra del montaje donde Eisenstein alterna imágenes de los soldados de zar, ataviados de blanco, avanzando y disparando por las escaleras, mientras el pueblo corre escaleras abajo, tropezando, cayendo heridos o muertos, siendo pisoteados, con imágenes plenas de dramatismo como la de la madre que lleva en brazos a su hijo herido dirigéndose hacia los guardias, la de la mujer de gafas con el rostro ensangrentado, o la del carrito con el bebé que corre escaleras abajo después de que la madre ha caído muerta. En esta escena Eisenstein alterna primeros planos con planos generales, y todo a gran velocidad, de modo que crea tal confusión que uno llega a sentirse inmerso totalmente en la escena. Esta célebre escena fue posteriormente revisitada en distintas obras cinemátográficas, entre las que cabe destacar la especial visión de Brian de Palma en "Los intocables de Elliot Ness", cinta americana de 1987.

La cinta se estrenó en Moscú el 5 de diciembre de 1925 con acompañamiento musical de Emund Meisel. En 1950, con motivo del 25 aniversario, Nikolai Kriukov compuso una banda sonora para la cinta. Posteriormente en 1975, en su 50 aniversario, se realizó una edición de la película por parte de Mosfilm y el Museo Eisenstein, bajo la dirección de Sergei Yutkevich, que contaba con música de Dmitri Shostakovich.

Obra maestra absoluta.


La crítica

IMDB -         8,1 / 10
Filmaffinity - 8 / 10
Ruskino -      6,9 / 10
Kinopoisk -    8,1 / 10
Cine Rusia - 10 / 10

Enlaces

La película se puede bajar en descarga directa entrando en la siguiente página:
y pinchando donde pone bronenosec.potemkin.avi

Los subtítulos para esta versión se pueden descargar en el siguiente enlace:




8 comentarios:

  1. Hola,

    Añadir más comentarios sobre está obra maestra puede resultar hasta petulante. Enhorabuena por tu exposición. Es la primera película que pones en tu blog que no tengo que descargar de internet porque la tengo grabada en DVD a partir de una emisión del año pasado en el canal TCM. Es sorprendente que un canal comercial (aunque sea de pago) emita este tipo de películas pero.. sí, así es (eso demuestra su calidad... la del film, me refiero).

    Lo de las escaleras lo he llegado a ver incluso en series de TV como 'Rex, un policía diferente', con el perro vienés salvando con el morro al crío que va dentro del cochecito. Increible, pero cierto.

    Pienso que la figura de Eisenstein merece una recuperación histórica urgente. Entre que fue judio y que filmó sus películas en la época stalinista, me parece que ha quedado un tanto demonizado. Sin embargo, fue un revolucionario de primer orden, creo que llegó a participar directamente en los hechos de Octubre de 1917.

    Saludos!

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  2. Saludos mestre:

    Sin duda Eisenstein es uno de los más grandes directores de cine de la historia, uno de los pioneros del cine clásico, y como tú dices una figura a rescatar ante la mediocridad general.

    Cuando revise los subtítulos me surgió una duda. La frase inicial de la película: "La revolución es guerra. La única, legítima, legal y justa, verdaderamente la guerra más grande que conoce la historia... En Rusia esta guerra se ha declarado y empezado", en la película aparece atribuida a Lenin. Sin embargo en algunos subtítulos encontrados en internet aparece atribuida a Trotski. ¿Conoces cual es el autor de esas palabras?

    Saludos.

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    1. Hola joserb,

      Yo esta frase siempre se la he atribuido a Lenin. Por lo menos las primeras palabras ("La revolución és la única guerra legítima, legal y justa"). Puede ser que la dijese Trotski y que Stalin se encargarse de borrarla de los libros de texto de marxismo-leninismo (igual que eliminaba de las fotos a los personajes incómodos). Aunque puede ser también que los actuales trotskistas (miembros de la fundación Andreu Nin, los POUMistas nostálgicos) se la atribuyan a Trotski por aquello de que fue Comisario del Pueblo para la Guerra y definió el concepto de Revolución Permanente. Nunca lo sabremos a ciencia cierta, aunque oficialmente lo dijo Lenin...

      Saludos.

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    2. Este comentario ha sido eliminado por el autor.

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  3. Hola!!!.. ESTA BUENO ESTE GRAN BLOG GRASIAS JOSERB

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  4. Esta película la había visto hace mucho tiempo (en VHS, nada menos), y desde entonces me ha llamado la atención lo bien que puede mirarse. Es una película muy visual, con pocos diálogos (por lo menos ante las pocas películas mudas que he visto a la fecha), lo cual hace muy fácil seguir las acciones, y creo que sin subtítulos también podría entenderse. ¿Algo más? Sólo celebrar el genio de Eisentein.

    PD: Muchas gracias por acercarme esta obra maestra, Joserb.

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  5. Dices bien, una obra maestra. Y aunque pueda parecer anticuada, en mi opinión, un tema como el que plantea, ni siquiera casi un siglo después puede dejar de estar de moda.

    Saludos

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  6. Saludos, es un gran aporte pero los subtitulos no se adecuan a la accion y eso me desorienta un poco, no tendras otro enlace mas sincronizado?

    -Jormingo.

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